O TEATRO ATRAVÉS DA HISTÓRIA - A COMÉDIA DELL’ ARTE

                                                                Ângela Materno de Carvalho

- As companhias começaram a se formar na 2ª metade do século XVI, na Itália, auge no século XVII e declínio no XVIII.

         - Influenciaram Shakespeare, Lope de Veja, Moliere, Beaumarchais, Meyerhold, Barrault, Marcel Marceau e Dario Fo...

         - A Comédia dell’arte influenciou e sofreu influências

         - Fundamente-se no profissionalismo, na itinerância e no frequente convívio  com públicos heterogêneos.

         - 25/2/1545, em Pádua, constituiu uma Fraternal Companhia, 1º registro conhecido de formação de uma trupe de comedia dell’arte; 8 atores firmam contrato de trabalharem juntos em locais diversos, inclusive no exterior.Fixaram-se direitos e deveres além dos fins lucrativos. Previa a criação de um cofre comum, uma caixa com três chaves e que jamais poderia ser aberta sem o consentimento de toda a trupe. Quem deixasse a companhia antes do tempo previsto não faria jus ao dinheiro e pagaria multa. Haveria plena assistência a quem adoecesse e ainda receberia a sua cota. Havia uma estrutura profissional.

-          O termo arte: no italiano antigo significava oficio, profissão. Habilidade especial (a maioria dos atores eram cantores, acrobatas, bailarinos e músicos). Uma indústria, voltada para a elaboração de produtos estéticos.

-           Num contexto de instabilidade política e econômica que são formadas as primeiras trupes, nascidas da necessidade de sobrevivência de pessoas de origens e formações diversas; refúgio dos herdeiros da tradição da cultura cômica popular (bufões, histriões, jograis) de jovens e estudantes com formação humanista e erudita como “novos pobres” buscavam uma profissão.

-          Descendendo dos festejos carnavalescos medievais, das artes dos mímicos romanos e dos cômicos solitários da idade média (bufões, histriões e jograis) também incorpora vários elementos da comédia clássica, tanto à tipologia dos personagens quanto às intrigas das peças.

-          Chegada de mulheres no palco é uma das inovações da C dell’arte. Cada ator, ao entrar, oferecia a sua bagagem: experiências, conhecimentos e habilidades que deveria ser modificado e adaptado ao amplo repertório das companhias que incluía tragédias, pastorais, melodramas e comédias eruditas.

-          Os cômicos dell’arte empreenderam uma verdadeira reforma de base na comedia italiana. Ao textos escritos por atores - dramaturgos chegaram à imprensa e publicados em livro em 1580.

-          Representações baseadas em um roteiro denominado scenario ou canovaccio, a partir do qual os atores “improvisavam”, afixados nos forros dos cenários ou nos bastidores do palco.

-          As histórias giravam em torno do amor contrariado de um jovem casal apaixonado, que para ficar junto, precisava vencer a resistência e oposição de seus pais, e contavam com a ajuda dos criados e de suas invencionices mirabolantes.

-          As trupes agrupavam uma media de 8 a 12 atores.

-          Os papéis/ personagens–tipo foram o eixo estruturador das companhias, mas também um dos elementos propiciadores de sua decadência, pois acomodavam-se em determinadas convenções estagnando o gênero.

-          Divisão doa papeis: - a parte dos velhos ( pais e patrões – Pantaleão e o Doutor);  a parte dos cervos, chamados de Zanni: Brighela e Arlequim; - os enamorados, papeis sérios e não usavam mascaras (Flavia, Lavinia , Isabela, Rosauba, etc.); - Criadas ( Esmeraldina, Colombina); - Capitão (soldado fanfarrão) ou enamorada bufo, ridículo.

-          As máscaras não expressavam dor nem alegria, meia - máscaras inexpressivas.

-          Traços de caráter e de comportamento fixos, garantiam a comunicação com platéias heterogêneas em diferentes línguas e dialetos.

-          1602 – foi publicado pela 1ª vez um canovaccio.

-          O ofício de representar determinados personagens era transmitido de pai para filho, com dinastias.

-          Lazzi: momentos cômicos autônomos dentro da intriga, gestuais ou com palavras, geralmente feito pelo arlequim. Lacci significa “ligações”.

-          Quem socorria os amorosos eram os criados, Brighela (mais esperto e astuto) e Arlequim, mais ingênuo, tolo e atrapalhado.

-          A mascara de Arlequim sempre foi negra e com uma expressão diabólica e animalesca. A roupa de losangos coloridos representaria a variedade de grãos e o florescer das cores na primavera. Arlequim , o chefe dos diabos, populariza-se como um pobre–diabo, parvo e atabalhoado. Já existia desde o século XIII.

-          A C dell’arte não foi um teatro sem texto, mas um gênero de teatro que atribuiu outra função e dimensão ao texto; nem um “teatro de improviso”, nem um “teatro de puro gesto” e havia uma flexibilidade na tipologia do personagem, com variações e adaptações à região, etc.

-          Na França deu origem ao Pierrô.